lunes, 29 de septiembre de 2014

Don Osvaldo confirma las primeras 7 fechas: Córdoba, Mendoza, Tucumán y Santa Fe


Tras la confirmación del cambio de nombre de Casi Justicia Social (CJS) a Don Osvaldo, se confirmaron OFICIALMENTE las primeras siete fechas que llevará a cabo la continuación de proyecto musical de Patricio "Pato" Santos Fontanet.

Las fechas son las siguientes:
12/11 - Plaza de la Música - Córdoba
14/11 - El Santo - Mendoza
15/11 - El Santo - Mendoza
26/11 - Plaza de la Música - Córdoba
27/11 - Plaza de la Música - Córdoba
29/11 - Club Central Córdoba - Tucumán
06/12 - Gimnasia y Esgrima de Ciudadela - Santa Fe

Las entradas estarán disponibles a partir del 8 de Octubre. Próximamente más información.

SE AGREGA UNA NUEVA FECHA EN SANTA FE EL 07/12. TODA LA INFO ACÁ

Chau CJS, hola Don Osvaldo



Tras la excarcelación de los ex integrantes de Callejeros, aparecieron varios rumores acerca del futuro de cada uno de ellos, mientras aún continúa el juicio a la espera de un fallo definitivo. 
En el caso de Patricio "Pato" Santos Fontanet, todo indicaba (y así lo dejó en claro él en las entrevistas) que iba a volver al ruedo con su banda CJS, pero sin un tiempo determinado aún. 
En el día de hoy, el Facebook Oficial de CJS anuncia el nuevo proyecto que encarará el cantante junto con la misma banda que lo acompañaba en CJS.

Acompañado de el siguiente texto se anuncia el comienzo de "Don Osvaldo":


"Caminamos por las calles del espacio, mirando asombrados. Siendo una parte ínfima de este todo. Sentimos que la igualdad de condiciones alcanza un nivel exponencial, ante tanta inmensidad… En una esquina de la vía láctea, nos atrae una luz incandescente, es la central de uno de los millones de sistemas solares que existen en nuestra galaxia. A un mas que ajustado ritmo, vemos los planetas danzando en perfecta sincronía. Nos maravilla y atrae particularmente el de color azul profundo e intenso. Entramos, nos fusionamos y somos parte de él. Las luces sin destino son infinitas pero no eternas. Si esta inmensa nada es capaz de conmovernos, cuanto habrá detrás del todo que se oculta tras el cosmos? Buscamos esa igualdad primigenia que nos habitaba cuando emprendimos el camino. La Justicia, casi inapelable con la cual se organizaron los ancestros. Don Osvaldo con armonía y melodías en órbita  se presenta en este espacio donde la dimensión de los barrios y el universo se entrelazan, en búsqueda de una paz que alcance a todos por igual, para que la esencia no desaparezca y los viejos valores perduren en la inmensidad."

Los canales oficiales de comunicación del nuevo proyecto son los siguientes:

http://www.don-osvaldo.com.ar/
Facebook Oficial: https://www.facebook.com/DonOsvaldoOf
Twitter Oficial: https://twitter.com/donosvaldorock

FECHAS CONFIRMADAS DE DON OSVALDO (Córdoba, Mendoza, Tucumán y Santa Fe):



jueves, 25 de septiembre de 2014

Entrevista a Locos de Nacimiento: "Nunca pensamos en parar porque no la hayamos pegado"

Desde el barrio de Almagro ya se puede sentir la fuerza de estos Locos de Nacimiento. Con diez años recorriendo escenarios y compartiendo giras con reconocidas bandas, el grupo encabezado en voz por el Turko Fiorino ya está en la sala preparando su tercer disco, sucesor de “Cultura del silencio”.

El festejo de este gran camino recorrido se viene con todo. Entre ensayos y detalles finales de lo que será el show, tuvimos el gusto de hablar con el Turko (voz), Manu Page (bajo), Nahuel García (guitarra), Pechi (baterìa) y el Pela (guitarra y sintetizador) sobre los primeros pasos y todo lo que vivieron para consolidarse y vivir un presente inmejorable.

MD: ¿Cómo se formó Locos de Nacimiento?
TC: Nos juntamos hace ya diez años entre los pasillos del colegio. Éramos amigos de divisiones mas grandes, más chicas… pero ahí salieron los primeros pasos de ir a ensayar. Estuvimos unos cinco meses hasta que tocar por primera vez en Loca Bohemia.

MD: ¿Qué curtían en ese momento? ¿Qué tenían preparado para ese show? 
NG: En ese momento por ejemplo, metíamos covers como “Aladelta” (Divididos) y la mezcla de temas que nos acompañan hasta el día de hoy, “La rubia tarada” y “Masacre en el puticlub”.

TC: Teníamos muchos temas nuestros para ese momento. Había mucha buena energía, conectábamos rápido a la hora de meterse en la sala… mucha comunicación.


MD: Y desde temprano arrancaron teloneando a bandas que ahora están consagradas…
TC: Bueno, nosotros recién terminábamos el secundario y empezamos a conocer a Las Pastillas del abuelo, pero ya no es más novedad eso. Cuando hicieron la seguidilla de Teatro Flores tuvimos la chance de tocar ahí y vio bocha de gente. Es más, nuestro primer demo lo presentamos con ellos en el Auditorio Sur.

MD: Son muy amigos de los chicos de Salta La Banca también…
TC: A Santi lo conocimos en ese Flores cuando todavía no tenía llegada. Después arrancamos a tocar en su barrio compartiendo escenarios en festivales con bandas que ya no existen. Es un amigo del que estamos orgulloso de que le pase eso, es un gran laburador del rock. 

MD: ¿Por qué apostaron a dos demos antes de sacar el primer cd?
TC: Me parece que está bien no quemar etapas...

NG: Nosotros estamos grabando el tercer disco y seguimos aprendiendo de lo que es el proceso de grabación. Y el primero lo grabamos en una casa, pocas veces visto algo tan cabeza (risas).

TC: Es que por cada uno hay una mucha diferencia que tiene que ver con el momento de entrar al estudio.

PP: Incluso este nuevo está lejos del primero y es que uno ya no se puede encargar de producciones tan importantes.

MD: ¿En algún momento pensaron en trabajar con una productora, por una cuestión de ayuda?
P: Todo lo que se nos daban eran actos fallidos… personajes estrambóticos (risas). En un momento si se nos cruzó, necesitábamos una mano con toda la otra parte que no era lo musical. La economía del under es terrible.

TC: Es que es muy fácil que te aparezca una productora cuando ya sos convocante. A nosotros nos solucionaría muchas cosas, más sabiendo que hay algunas con las que podes trabajar sin que te consuman el alma.

PP: Lo que si logramos en estos diez años es un grupo de gente laburando en las necesidades que teníamos. En su mayoría se fueron acercando y aportando con lo que podían.

TC: Es que se banca mucho el proyecto; en ningún momento se nos cruzó por la cabeza no seguir porque no la hayamos pegado en algo… no lo vemos por ese lado. No le tenemos miedo a golpearnos contra el suelo, de hecho ya pasó y nos hemos levantado.

MD: ¿Cómo fue arrancar a la par de la tragedia de Cromañon?
TC: Y… estábamos ensayando, los primeros fueron, cuando pasó. De hecho, Chapa (cantante de Sucias Rockas) le encantaba la banda y nos había invitado a tocar en enero como soporte… por supuesto no se llegó a hacer la fecha. Nos cabía mucho Callejeros, fue un golpe fuerte para toda nuestra generación. Creo que todos vamos a recordar la fecha de Atlanta.

NG: Después se complicó todo, no se podía tocar en ningún lado. Yo me acuerdo que en provincia pasaban cosas impensables… 

(foto de prensa)

MD: ¿Tienen algo del tercer disco terminado?
P: Ya estamos en una segunda parte del proceso: hicimos bajo, guitarra y batería… faltan voces y coros. Calculamos que no nos llevará  no más de un mes y medio…

MD: Se vienen los diez años y uno piensa que en breve va a haber una presentación oficial de ese material.
TC: Lo estamos viendo para el año que viene. Estamos laburando mucho para la fecha del Uniclub. Este año con las fechas estamos muy contentos, de hecho varios toques tuvimos que decir que no… 

NG: Mostramos algunas canciones en esos shows e hicimos reversiones de temas viejos… 

TC: Terminamos fisura todo el día de tanto ensayo (risas).

Locos de Nacimiento festeja sus diez años en el Uniclub (Guardia Vieja 3360), el próximo viernes 3 de octubre desde las 23 hs. Las entradas anticipadas se pueden conseguir a $50 a través de sistema Ticketek y en sus puntos de venta autorizados.

miércoles, 24 de septiembre de 2014

Eruca Sativa presenta tres adelantos de su nuevo álbum en vivo "Huellas Digitales": escuchalos / descargalos acá

El power trío conformado por Lula Bertoldi, Brenda Martín y Gabriel Pedernera presenta tres adelantos en audio de "Huellas digitales", su primer DVD en vivo, que saldrá a la venta el 21 de Octubre.

Los singles elegidos son: "Para que sigamos siendo", "Mi apuesta" y "El balcón". 


Escuchalos y descargalos en este link:


Les dejamos a continuación las próximas fechas de la gira nacional que están dando en esta parte del año:
  • 26/09 - Auditorio Oeste - Haedo
  • 27/09 - Teatro cafe Concert - La Plata
  • 04/10 - Auditorio Fundación Astengo - Rosario
  • 12/10 - GAP - Mar del Plata
  • 17/10 - Espacio Quality - Córdoba
  • 25/10 - Cine Teatro Español - Neuquén
  • 31/10 - Teatro Municipal - Santa Fe

martes, 23 de septiembre de 2014

Entrevista a El Bordo: "No importa cómo escuchen el disco, sino que se entusiasmen con el mensaje"

Serán grandes amigos, pero lo viven como hermanos. El Bordo lanzó su sexto disco de estudio y las repercusiones no tardaron en llegar: se trata de un sonido contundente, una clara muestra de madurez y letras crudas y viscerales. En la primera parte de su gira ya recorrieron las principales ciudades del país, pero todos los ojos están puestos en lo que será una gran apuesta: la banda liderada en voz por Ale Kurz lleva “Hermanos” al Microestadio Malvinas Argentinas de la Paternal.

Con expectativas por doquier y los bordolinos cada vez más impacientes, tuvimos el placer de juntarnos a charlar con Diego Kurz (guitarra y voz), Leandro Kohon (teclados y armónica) y Miguel Soifer (batería), sobre el increíble presente por el que pasan y cómo se preparan para la presentación en Capital Federal.

MD: Grabaron “Hermanos” a cinta abierta, ¿qué significa grabar así?
MS: Es la forma en que entra el sonido la consola. Se hacía así en los 70 antes de que exista el formato digital. Es como estar tocando y grabando ese ensayo que va directo a una cinta que mandamos a comprar afuera. Uno va haciendo tomas de ese tema, seleccionando las mejores y de esta forma evitábamos usar tanta edición.

DK: Lo que tiene es que la cinta no es muy larga y permite hacer cinco o seis tomas por cada canción… por lo que si o si la tenés que clavar por lo menos en una de las versiones que hagas. Tuvimos una pre-producción larga para que ninguno tenga dudas a la hora de entrar al estudio.

MD: En el momento de hacer las melodías y las letras, ¿suelen mirar para atrás y ver qué no hicieron?
MS: Este disco, puntualmente, es más instintivo… se acerca a lo primario; cuando escucho las composiciones e incluso el orden me parece que va orientado a eso. Ale suele traer letras e ideas y ahí salen los principales disparadores. Hicimos un trabajo muy grande con Alejandro Vázquez (productor), fue una experiencia increíble tenerlo al mando del timón, con toda la voluntad del mundo y nunca creyéndose más que otro. En algún punto termina confluyendo en esto: el disco se llama “Hermanos” y refleja todo el proceso.


MD: ¿Ya sabían que le iban a poner así?
LK: El nombre fue saliendo… tuvimos muy claras las cosas desde un principio y eso generó un concepto. Estamos en un momento muy bueno, con un camino recorrido bastante largo, sumado al clima a la hora de entrar a grabar dio como resultado esa mística de sentirnos unidos musicalmente.

MD: Con 18 años en la ruta, ¿qué influencias apropiaron para poder definirse por tener un sonido propio? Algo así como somos El Bordo y sonamos como El Bordo.
DK: Todas esas bandas que nos gustan sirvieron como aporte. En relación al último disco, se podría decir que Foo Fighters grabó de esa manera…

MS: También lo que hizo Perl Jam en los dos últimos. Nos está gustando mucho escuchar bandas de afuera y ver videos de shows recientes por las versiones en vivo. Eso te permite tener una visión actual del movimiento del rock. Con respecto en lo nacional, se da más desde la amistad, de compartir escenarios y ver más seguido a esas bandas que admiramos.

DK: Hay varias bandas que nos encantan e incluso estamos muy atentos a lo que es “Semillero” y “Lo que se viene”: hace poco invitamos a Connor Questa, De la gran Piñata y La Condena de Cain, entre otras.

MD: ¿Cómo ven la escena del rock post Cromañón?
MS: Fue un cambio muy grande y más allá del hecho puntual, creo que Internet y las redes sociales cambiaron las formas de darse a conocer. Por ahí en su momento se le daba más importancia a los diarios y ahora se pueden crear eventos y llegar a muchas más personas.

LK: También estaba el aspecto físico, el hecho de estar repartiendo tus demos y volantes personalmente. A través de lo digital en cuestión de minutos podemos avisar de una fecha… es muy interesante. 

MD: ¿Y en cuanto a la descarga de discos?
LK: Es algo que existe y está ahí. Nosotros como fanáticos de la música, los discos de las bandas que nos gustan los hemos comprado.

MS: Hasta tenemos la ilusión de que “Hermanos” se reedite en formato vinilo.

DK: No estamos en contra de las corrientes y de lo que se viene; de hecho nuestro disco está en Spotify. Tengo un amigo que vive en Madrid y mandarle el formato físico no es imposible pero sí difícil… entonces le paso el link y lo puede escuchar en cualquier lado. 

MS: Me parece que no es tan importante cómo lo escuchen sino que se entusiasmen con lo que hicimos y con el mensaje. Lo único que queremos es transmitir y llegar a todos los lugares donde se pueda. Lógicamente al disco tiene un arte de tapa y se siente el trabajo plasmado, entonces nuestra manera de fomentarlo es venderlo con la entrada de cada show, por ejemplo.

PH: Facu Pereira

MD: ¿Qué pueden adelantar de la presentación en el Malvinas y cómo se organizan con la lista de temas?
LK: Es un lindo problema el que tenemos porque el disco hay que tocarlo. En la gira ya hicimos algunas canciones y la verdad es que funcionan increíbles, así que es como que están compitiendo para entrar.

LK: Nos gusta pensar que después de tantos shows llegamos bien afilados y con mucho ensayo al Malvinas. Estamos pensando mucho en la lista y en lo que va a ser la puesta en escena. No hay nada en concreto definido pero estamos atentos a todos los aspectos.

MS: Con todas las fechas importantes que hay dando vuelta, estamos muy motivados de poder cerrar la primera parte de la gira de esta forma.

MD: Suponiendo recitales para el año que viene y en comparación a otros, ¿qué peso suelen darle al disco en cuanto a las canciones a tocar?
DK: La realidad es que con el tiempo algunas van decantando.

LK: No lo hacemos muy consiente, es depende como van saliendo en vivo, así como hay otras que no las podes sacar porque te gustan mucho. Incluso hasta puede haber temas nuevos en el medio… esas cosas nunca se saben.

El Bordo se estará presentando en el Microestadio Malvinas Argentinas (Gutenberg 350) el sábado 4 de octubre desde las 18hs. Las bandas invitadas serán La Condena de Cain y 5ta del Lobo. Las entradas anticipadas con cd desde $150, ya se pueden conseguir a través de sistema Ticketek y sus puntos habilitados, Locuras (Flores, Once y Moron), La Cueva (Lanus y San Martin) y en La Estaka (Quilmes).

lunes, 22 de septiembre de 2014

Divididos cierra el año en el Luna Park en Diciembre y toca en Rosario, Córdoba, Junín y Santiago de Chile

Tras agotar las fechas del 21 de Agosto y la del 19 de Septiembre y 25 de Octubre, la Aplanadora del rock confirmó la última fecha del año el día 27 de Diciembre en el Estadio Luna Park.

Las entradas se pondrán a la venta el día martes 23 a través del sistema TicketPortal.com y en las boleterías del Estadio desde el miércoles 24/09.

Los precios de las mismas son los siguientes:
  •  $150.00 - Cabecera 
  •  $150.00 - Silla de Ruedas 
  •  $250.00 - Campo 
  •  $280.00 - Pullman Lateral 
  •  $340.00 - Pullman 
  •  $390.00 - Super Pullman  
Además la banda conformada por Mollo, Arnedo y Ciavarella girará por diferentes puntos del país:
  • 26/09 - Club Brown (Rosario)
  • 27/09 - Club Brown (Rosario)
  • 01/11 - Junín
  • 15/11 - Festival Frontera - Santiago de Chile
  • 29/11 - Espacio Quality - Córdoba

viernes, 19 de septiembre de 2014

Editorial: ¿Por qué apostar por el under?

¿Por qué apostar por el under? Las nuevas ideas, lo que nunca se hizo o lo que se puede revivir, va a salir de la cabeza de ellos, de quienes recién “arrancan” en la ruta. 

De aquellas que llamamos consagradas y supieron ingeniárselas, sabemos en qué situación están: tienen convocatoria constante (y ascendente), todos hablan de ellas, todos están buscando algo que realmente les llame la atención de la banda que la sienten como propia.

No es la primera vez que nos pintan la de vivir un show que promete, en un gran lugar y con una buena puesta en escena. Todo termina en un recital simple, de no más de veinte temas de una lista repetida en reiteradas ocasiones. 

Si el tiempo nos puso exigentes, que se haga notar.     

Imagen meramente ilustrativa
PH: Facu Pereira

Por momentos es injusto que las novedades lleguen solamente por un disco nuevo… sensación de poca creatividad. Así como también se dice que, sobre gustos no hay nada escrito, cualquiera es libre de escuchar y ver lo que quiera. Pero justo de esta forma es que nos sale a flor de piel el ser crítico (ya sea para bien o para mal) y queda en exposición una especie de rutina que ya no conforma a nadie; aburre, para decirlo más puntual.

Entonces es ahí cuando, casi sin pensar, recurrimos a “abrir la cabeza” nosotros antes que lo hagan ellos. Se trata de una búsqueda que finaliza al encontrar un nuevo mensaje con el que podemos identificarnos y que se siente genuino por los intérpretes. Es como que con el tiempo queda más en evidencia lo echo a pulmón de lo que no. Esto es lo que está haciendo elegir a la masa dónde poner fichas.

¿Por qué será tan fácil escuchar y tan difícil que nos escuchen?   


Nicolás Lopez Becerra

jueves, 18 de septiembre de 2014

Arbolito llega al Teatro Opera con su primer dvd

Las buenas nuevas para el grupo de folk-rock están a la orden del día: promediando el año, anunciaron la salida de su primer dvd filmado en febrero en el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti.

“Mil colores”
fue un show íntimo, con entrada gratuita y en la que se destacó la performance en sí (similar a grabar un ensayo), junto a invitados en varios instrumentos.

Adelanto DVD - "Mil Colores"

Mientras llevan sus Fiestas Itinerantes “Vinito y Amor” de gira por el interior del país y por las principales ciudades de Buenos Aires, el quinteto sube la apuesta y ya se prepara para mostrar a lo grande lo que se vivió aquella noche en el predio de la ex ESMA.

Arbolito presenta oficialmente su cd + dvd en el Teatro Opera (Av. Corrientes 860), el domingo 9 de noviembre desde las 20hs. Será una velada imperdible, una mega peña llena de música y alegría apta para todo público.


Las entradas anticipadas ya se pueden conseguir a través de sistema Ticketek y en la boletería del lugar. Según las ubicaciones, los precios varían desde $150 para pullman y $350 para las plateas.

miércoles, 17 de septiembre de 2014

Gustavo Cordera toca en el Luna Park en Noviembre


El ex lider de Bersuit Vergarabat llega por primera vez como solista al mítico estadio porteño para presentar su último trabajo #CorderaVivo.
El mismo fue grabado en tres shows en La Trastienda hace algunos meses. 
Las entradas apra este show ya están a la venta a través del sistema TicketPortal o en las boleterías del estadio con los siguientes precios:


Campo$ 250$ 105 C/U$ 60 C/U$ 28 (*)Sin numerar
Súper Pullman$ 450$ 184 C/U$ 103 C/U$ 50 (*)Fila 01 a Fila 16
Pullman Lateral$ 280$ 117 C/U$ 65 C/U$ 31 (*)Fila 01 a Fila 16
Cabecera$ 200$ 84 C/U$ 47 C/U$ 22 (*)




Babasonicos presenta su nuevo disco en Mandarine Tent

El grupo liderado en voz por Adrián Dargelos atraviesa un 2014 a puro éxito, tanto en la convocatoria de sus shows como en premios. En la última edición de los Premios Gardel, el disco “Romantisismico” ganó como “Mejor álbum – Grupo de Rock”, “Mejor diseño de portada”, “Mejor diseño de sonido” mientras que el primer corte “La Lanza” se quedó con “Mejor video clip”.

Video Oficial - La Lanza

Luego de agotar el Luna Park en su presentación oficial, la banda salió de gira por los Estados Unidos y México y, aunque ya estén pactadas fechas por Europa para lo que queda del año, la emblemática banda deslizó algunos show por el conurbano bonaerense y un cierre a pura fiesta en Capital Federal.

Babasónicos se estará subiendo al escenario del Mandarine Tent (Av. Costanera Norte y Sarmiento) el próximo sábado 13 de diciembre desde las 19 hs. Será una velada donde dejarán bien en claro por qué su más reciente material está en boca de todos y en los principales rankings con grandes críticas.


Las entradas anticipadas a $250 para campo y $400 para el Vip, ya se pueden conseguir a través de sistema Ticketek y en sus puntos habilitados.

Además, la gira también dirá presente con shows casi íntimos en La Plata, Haedo y Avellaneda:
03/10: Teatro Sala Opera – 58 e/10 y 11 – La Plata
10/10: Auditorio Oeste – Av. Rivadavia 17230 – Haedo
11/10: Teatro Colonial – Av. Mitre 141 – Avellaneda

lunes, 15 de septiembre de 2014

Richard Coleman presenta "Incadescente" en el Teatro Opera

Richard Coleman llegá por primera vez como solista al Teatro Opera el próximo 27 de Septiembre a las 21 hs. para presentar oficialmente su última placa, "Incadescente".
El músico que ha acompañado a Charly García, Soda Stereo y Gustavo Cerati, presentará su último disco completo y temas de toda su carrera solista.
Las entradas están a la venta a través del sistema Ticketet y en sus respectivos puntos de venta desde $130.

lunes, 8 de septiembre de 2014

Bersuit Vergarabat despertó su baile interior en el Luna Park

Las luces se apagaron, tras un aluvión de gente que entró sobre la hora. Algunos desprevenidos  que estaban en la barra, volvieron corriendo para el campo (si, había barra). Dani Suarez y Germán Cóndor” Sbarbatti, empezaron a esbozar las primeras notas del coro que abre Huayno 14 primer tema del disco nuevo “El Baile Interior”.  De esta manera, Bersuit Veragarabat volvió al Luna Park al momento de cumplirse nada más y nada menos que 10 años del lanzamiento de La Argentinidad al Palo –sin dudas, una de las mejores producciones de su carrera-.

A priori, como lo hacen la mayoría de las bandas, se esperaba un primer buen tramo de temas del disco en cuestión. Pero no. Primer revés de la noche, y quizás de lo más destacable: Espíritu de esta selva volvió a sonar, y para los ortodoxos que disfrutan tanto de escuchar Don Leopardo, fue una de las primeras perlas de la noche. Pero no quedó ahí: Cambiar el alma, pasó desapercibida por culpa de Hay pelado para todas, una cumbia interesantísima del último disco, que tiene la esencia misma, eso tan característico de Bersuit en a lo largo del tiempo.


Tan característica como la voz de Hector “Limón” García, alguna vez cantante de Vía Varela (¿volveremos a verlos en vivo algún día?) hoy avocado al tango y su proyecto Rascasuelos, para aportar toda su presencia en A los tambores.

Intercaladas La Soledad y Para Bailar –a cargo de la voz de Albertito Verenzuela, canción rompe con lo estilístico en cuanto a la variedad de géneros que abarca la banda- llegó La vida boba. Punto a resaltar: la puesta en escena. Tras la batería de Carlos Martín, una tarima de casi dos metros de alto con una pantalla de fondo. Por la tarima desfilaron algunos bailarines, que le dieron otro toque a la canción (no olvidamos que Para Bailar fue enganchada con Laten Bolas siguiendo esa línea pop poco común).


Una serie de círculos se fueron abriendo a lo ancho del campo. La gente se preparaba para el descontrol y el pogo en su máxima expresión con Mariscal Tito (Nota del Autor: recuerdo haber hecho lo mismo diez años atrás en los gloriosos Luna Parks de La Argentinidad, como pasa el tiempo!). Pero en ese vaivén de sube y baja en cuanto a la intensidad, al estado de ánimo, a los ritmos, los géneros, la puesta en escena… para algunos pocos que la conocían, tocaron Canción de Juan, con Charly Bianco de invitado –guitarrista de la primera formación de la banda- quien se quedara para la siempre tan bien recibida El tiempo no para.

Verenzuela al micrófono para cantar Ades tiempo, también de la placa que cumple diez años. Con la atmósfera provocada por ese tema, se hizo un gran silencio. Dani Suárez, y punto aparte para resaltar sus dotes vocales, secundado por Nano Campoliete (hombre orquesta) realizaron una exquisita versión de Te para Tres en homenaje a Gustavo Cerati en relación a su reciente fallecimiento, culminando así con la primera mitad del show.

Tiempo de “Hijos del Culo”: el tándem Desconexión sideral y Veneno de humanidad calzaron como anillo al dedo a la noche del Luna Park; que se vieron potenciadas por la reversionada y rockera versión de Vuelos, que fuera dedicada a Estela de Carlotto tras la aparición de su nieto pocas semanas atrás. No obstante, las revoluciones bajaron con Cuatro vientos –popularizada por la serie de tv “Sres. Papis”-. Acto seguido, No te olvides, donde Pepe Céspedes se anima a cantar (y de qué manera) y aquí pongo punto seguido, o aparte debería ser. Segundo momento de altísimo vuelo en la noche del Luna Park: Lito Vitale invitado al teclado permite que Juan Subirá pase como frontman a cantar La próxima curda. No solo desde el vamos es interesante ese juego y el guiño con “La última curda” sino que un aire tanguero, bien tanguero, logra sacarle el jugo a toda la banda, sobre todo dejando lucir a Osky Righi desde las seis cuerdas lo que lleva la canción al rock; a un rock furioso.


Patricio Bonfiglio y su acordeón se sumaron al escenario. Sobre la tarima, a unos metros de altura, le puso sus condimentos para que continuara el tango en la noche para una muy original versión de Porteño de Ley. Y como si fuera poco, la frutilla del postre: Perro Amor Explota, tercer punto fuerte de la presentación donde se vio a todo (todo todo) el estadio saltando al compás de toda la banda.

Ya promediaba el concierto. La gente además de estar a pleno con el show, iba y venía de la barra; pero hacía falta algo más. Y así lo entendió la banda: de lo nuevo, La señora, un cuarteto que levantó al estadio y El viejo de arriba, con el brillante murguero Ariel Prat en escena. “Para los buitres de afuera, y los buitres de adentro” dijo Suarez, preámbulo para Sr. Cobranza que dinamitó el campo del Luna Park. Entrometido  ese tema, ya que venía una seguidilla para bailar: Yo tomo y Me voy, que tuvo en escena a los bailarines vestidos igual que en el flamante video clip.

El show ya se iba. No quedaba mucho más. Y si diez años no son nada, y si las presentaciones míticas allá por 2004 dejaron una gran huella, no podía faltar La argentinidad al Palo. Y otra vez bajamos: así como Cerati tuvo su homenaje, el Flaco Spinetta también. Verenzuela cantó una conmovedora versión de Para Luis, último track del disco El baile interior.

Prat a escena de nuevo. Quizás, el mejor homenaje a los diez años de La argentinidad: Al olor del hogar, en una delicada y prolija versión cantada a duo entre el invitado y Suarez. Exquisito.


Y ahora sí, había que cerrar. Un tema emblema de la banda: por la música, por el contenido de su letra, por lo que genera en el público, por lo que representa ese contenido lírico en nuestra propia historia e idiosincrasia, El viento trae una copla para la despedida. Todos los invitados de a lo largo de todo el show subieron a cantar, además de que también se sumó Alejandro Caraballo para tocar el bombo, el bombo murguero que le da ese toque tan particular.

Para lo que Bersuit acostumbra fue distinto. Presentación de un nuevo material  y que no tocaran el disco completo los hizo salir de ese esquema al que siempre apelan. La lista fue variada, con canciones de (casi) toda su discografía. Y si bien es cierto que los tres Teatros Vorterix en los que festejaron sus 25 años y repasaron su repertorio de pies a cabeza, dejaron la vara muy alta, el show tuvo lo justo y necesario. Bien craneado, bien distribuido, con altos y bajos en los climas. Cambiando siempre para seguir siendo igual, la banda sigue demostrando que a pesar de no contar más con el tipo que estuvo al frente durante casi 20 años, está tan vigente como siempre.  

Crónica por Martín Ciraolo

miércoles, 3 de septiembre de 2014

Catupecu Machu, Attaque 77, Gardelitos, Autenticos Decadentes y más en el 8vo "Día del Estudiante Solidario"

Como todos los 8 de octubre, a través del “Día del Estudiante Solidario” se recuerda la Tragedia del Colegio Ecos, el grupo estudiantil que regresaba de una misión de ayuda a una escuela del Chaco. A la altura de Margarita (Santa Fe), un chofer alcoholizado a bordo de un camión embistió el micro en el que viajaban; fallecieron nueve jóvenes y una maestra.

En el 8vo recital homenaje por la memoria y la seguridad vial en nuestro país, la ONG creada por los padres de las víctimas convocará a reconocidos artistas de la escena local, periodistas, locutores y actores y darán las entradas a cambio de donaciones. El festival tendrá lugar en el Estadio Luna Park (Madero 420), desde las 18hs.


En esta edición se presentarán Los Auténticos Decadentes, Catupecu Machu, Los Tipitos, Attaque 77, Los Gardelitos, Infierno 18 y más!

El 8 de octubre desde las 12 del mediodía y durante todo el día voluntarios de Conduciendo a Conciencia estarán en Lavalle entre Madero y Bouchard recibiendo donaciones de empresas y de la gente que solo quiera acercarse a colaborar con alimentos no perecederos, útiles escolares, libros, ropa y calzado, computadoras que funcionen, juegos, etc. Lo recaudado será entregado a más de 30 escuelas del interior del país.

Pack DESAYUNO
1kg de leche en polvo
2kg de azúcar
2kg de cacao en polvo

Pack ALMUERZO
3 litros de aceite
3 latas (atún/caballa o pulpa de tomate)
3kg de arroz

Pack MERIENDA
1kg de leche en polvo
2 mermeladas o miel (envases PLASTICOS)
2kg de yerba

Las entradas ya se pueden completando el formulario que aparece en la web www.conduciendoaconciencia.org, en la solapa "Reserva de entradas". Luego de completar los datos se generará un numero de solicitud que servirá para retirarlas. 

martes, 2 de septiembre de 2014

"Nos encanta recorrer la urbe con nuestra música" Entrevista con Virtual Frizz

Virtual Frizz es una power trío originario de Navarro, una ciudad ubicada a 110 kilómetros de la Capital Federal. Afianzados en su localía, y con un paso más que firme, se sumergen en el circuito porteño del Rock para asentarse y expandir sus horizontes. Dada esta situación, es que tuvimos la oportunidad de conversar con ellos...

midRockga: "¿De dónde surge el nombre Virtual Frizz?"

Virtual Frizz: "El nombre es una fusión de dos términos, Virtual y Frizz, ambos sonando con el acento de una lengua global hoy en dìa, el inglès. La palabra Virtual se refiere a una realidad del hoy, otro mundo paralelo presente en este, (La realidad Virtual) en el que la sociedad està habitando cada vez màs, acrecentando un proceso que creemos, no va a tener vuelta atràs, y terminarà eliminando o abandonando en forma de leyenda el mundo real. El tèrmino Frizz està relacionado con el alborotamiento, el desorden, la locura, (Palabras que intensifican la primer idea) y es adoptado por nosotros tres como un tipo de ADN que nos representa arriba del escenario y en nuestras composiciones."


midRockga: "¿Cómo es la experiencia de que, si bien son bastante cercanos a Capital, una banda del interior incursione en el Circuito Under porteño?"

Virtual Frizz: "Navarro es el pueblo al que pertenecemos los tres y la casa de Virtual Frizz. Si bien està relativamente cerca de Capital (110 km aprox.) el viaje a rockear requiere cierta organización y movida, esto genera que la banda se agrande por el apoyo de familiares y amigos. Nos encanta recorrer la urbe con nuestra música e ir sumando, de a poco, pùblico local aparte de los Navarrenses que siempre nos siguen. Asi se va creando una energía muy especial alrededor de las fechas cada vez que tenemos que viajar. 
Otra cosa que nos encanta es compartir shows con bandas locales y de la zona e ir sumando amistades, conocimientos y complotar màs gente a una movida cooperativa, lo que sirve bastante contra los arreglos poco generosos de la mayoría de los bares de Capital que no apoyan el trabajo de los músicos."


midRockga: "Al escuchar su música, se nota una influencia musical bastante amplia. ¿Cómo es que incursionan en la categorización "Power Trío" habiendo reminisencias de distintos estilos?"

Virtual Frizz: "La frase que generaliza todo es : “Hacemos lo que nos sale”, no dicha con desprecio o egoísmo, si no, refiriéndose a la pureza que tiene cualquier composición nuestra, asì estè en trance o trabajada. Esta crudeza nos deriva casi automáticamente a la clasificación “Power Trio” ya que se suma la potencia y volumen en el vivo y cierra la definición. Igualmente màs allà de rondar los ámbitos y recursos del rock, no nos gusta etiquetarnos en estilos ya que somos una constante búsqueda y mezcla de influencias, muy abiertos a las propuestas nuevas que pueda acercar cada uno."


midRockga: "¿Qué nos pueden contar de la historia de Virtual Frizz? Teniendo en cuenta que tocaban en una ciudad muy pequeña, con un circuito reducido, y avanzaron a triunfar en una competición en Buenos Aires, y culminando con telonear un show de, nada más y nada menos, La Renga y en su casa.."

Virtual Frizz: "La historia no es muy larga todavìa, nos juntamos por el 2009 a tocar covers, divertirnos y aturdir a nuestros viejos. Nos terminamos consolidando y componiendo los primeros temas para un torneo de bandas, esto hizo que nos diéramos cuenta que podìamos crear algo que nos gustaba y seguimos metiéndole pudiendo grabar un primer EP (Tres ce dos siete tres – 2011). Fue pasando el tiempo, girando por los pueblitos cercanos, acercándonos a Capital de vez en cuando y acrecentando el pùblico. Grabamos una presentación en vivo, en un teatro de Navarro, (Roto Vivo – 2013) y ese mismo año se anuncia que La Renga haría un recital en diciembre en el pueblo (Era increíble). Pero màs sorprendidos nos dejó la terrible onda de la banda y su gente quienes después de pedir candidatos del pueblo para telonearlos, nos terminaron eligiendo y brindando el mejor apoyo para que hiciéramos lo nuestro. Una experiencia espectacular, y un antes y un después en nuestra historia."


midRockga: ¿Se aproxima un nuevo disco? ¿Qué nos pueden contar acerca de lo que se viene?

Virtual Frizz: "Sì, las ideas siempre van madurando con el tiempo pero por ahora la base es poder largar un próximo disco. Estamos armando temas nuevos y cerrando cosas que vienen tomando forma desde hace rato, metiendo muchas fechas y buscando ampliar la zona de shows y el pùblico. Queremos viralizarnos y aturdir a todos!"


midRockga: ¿Cual es su manera de preparar los shows? ¿Cuál creen que es la reacción del público presente en sus conciertos?

Virtual Frizz: "Los shows se ensayan lo màs posible y cuando se puede, (por tiempo, recursos, etc) buscamos meter bocadillos artísticos de todo tipo para hacer màs rica cada presentación. Solemos improvisar bastante y dejar que fluya libremente lo que nos pasa por la cabeza arriba del escenario, asi que cada tocada es muy única y nunca sabemos que nos espera.. La energía de la gente y la conexión con ella es muy influyente a la hora de tocar, nos gusta comunicarnos mucho con el público y buscamos hacerlos cabecear, sorprenderse y bailar con nuestros sonidos. Su reacción nos importa mucho y nos alienta cada vez que nos abrazan al terminar cada show."

La próxima fecha de Virtual Frizz es el Viernes 12 de Septiembre a las 23.30 en Barcelona Espacio Temático (Alsina 1064, Luján) junto a Montón de Huesos  y Ciruelo.